自拍婚纱照——外景篇总算是告一段落了，再拍可能就是室内棚拍了。其实此次自拍婚纱照主要是为了享受一个自我创作的过程。
在满大街都是金钱美色的充斥之下，真实的情感显得分外珍贵。“不要跟我谈感情，伤钱”之类的话让我感觉人类真的到头了!没救了!人性已经毫无价值，肮脏的连牛粪都不如!打开网络满篇都是拜金女、富二代的炫富新闻！打开电视《非诚勿扰》之类的节目铺天盖地，宣扬的又是什么呢!我总觉得近几年国人的素质在倒退!思维在倒退!也许是我愤青把!又扯远了，谈谈我作为自拍婚纱的创作人的一点感想和拍摄经验把：
最初的想法很简单：不想把拍婚纱照当作我们结婚前的任务来完成，有了这个前提，那么自然就排除了找影楼或工作室去拍，因为我对摄影的理解有自己的一套思路，和影楼摄影师的思路不一致是肯定的，最简单的比方：
1、影楼没有一个用宾得相机的，我用。
2、影楼喜欢重口味ps，我喜欢自然的原片。
3、影楼摄影师的造型设计我根本接受不了，因为我觉得很做作。
4、影楼不知道我们之间最真切的故事，拍的片子没内涵。
在这里感谢一位表面上跟这次创作无关的人，就是XX毛同学。其实我一直认为我现在的水平也只勉强赶上他大四毕业时的水准。
主题摄影——就是一组照片围绕一个主题去讲述，去表达。第一次我还是从他组织的外拍创作中亲身体会到的。那时我连借的单反都还用不熟练，现在成长了，进步了。记得他跟我说过：“长焦镜头没什么用，变焦镜头只用一个焦距”，当时不理解为什么，现在总算有同感了。初学者都喜欢用长焦、大光圈去虚化背景，突出主体。其实当你的摄影水平到一定程度的时候，你就不想着去虚化背景了。因为你已经有能力去找出杂乱背景的规律，并且能巧妙处理背景与拍摄主体的关系。这是需要长期的构图修炼的，眼前看到的全是立体场景，但在你眼中都要转换成平面图像。
我平时的工作是把平面图翻译成立体场景，在摄影选景时却刚好相反，呵呵。我构图取景的常用手法大概有两个：一个是纯平面类的取景构图，一个是带透视的取景构图。纯平面类的构图就是眯着眼睛看眼前的场景，几个大色块的分线都是平行的；透视类的构图就好理解了，就是画面分线带有透视的效果。
最后说一下，我们拍摄时是4个人，已经是最少阵容，因为两个主角合照时，需要一个人打反光板(或打灯)，一个人按快门，光线是最重要的，阳光下投影过强，用反光板冲淡面部阴影非常必要。若阳光较弱或是阴天，那么外拍灯或闪光灯就必不可少了。至于反光板使用和如何布光我在这就不细谈，有兴趣可以私下和我交流。
还有就是化妆、服装、道具这些也非常重要，都是丰富画面细节用的。很多人认为我的装备要好几万，我说3千没人信，呵呵。还是那句话：技术永远比器材重要。不要把照片质量好坏全归于相机，而忽略了自身的摄影美学修养。
这是自拍的效果，自我感觉还可以，呵呵。
